Det ryska museet, som ligger i St Petersburg, anses utan tvekan det allra första mötet med rysk konst och konstnärligt arv. Historien om hans förekomst är förknippad med kungen Alexander III, som bestämde sig för att öppna sin öppning efter förvärvade nästa tyg i sin omfattande samling. Numera kan det här museet se de viktigaste verken av inte bara konstnärlig målning, utan också skulpturer, liksom föremål för människors och dekorativa och tillämpade kreativitet.
Många enastående verk av ryska konstnärer presenteras här och väljer från dem den mest kända, kanske en mycket svår uppgift. Men det finns fortfarande sådana målningar som alla konsthistoriker anser äkta mästerverk. Först och främst är det bilden av Karl Bryullov "Sista Day Pompeii", dedikerad till utbrottet av Vesuvius vulkan.
Konstnären inspirerade skapandet av denna kanvase när han besökte denna gamla stad. Ovanför denna storskaliga trasa arbetade konstnären utan små sex år. Först uppvisades bilden i Milano och i Paris och nådde bara St Petersburg och presenterades av Prince Anatoly Demidov - Kunden av detta arbete King Nicholas I. I det ryska museet i kanfas föll i slutet av nittonde århundrade.
Konstnären Victor Vityaz på korsningen skrev konstnären Victor Vityazov på grundval av de gamla ryska epicsna "Ilya Muromets och Rånare." Det är anmärkningsvärt att den välkända beskyddaren av Sava Mamontov gjordes som kund i detta arbete. Konstnären i processen med sitt arbete skapade cirka tio versioner av denna kanvase. Och några av dem är märkligt konstiga. Till exempel är en av versionerna i Museum of Fine Arts of the City of Yekaterinburg, och den andra - i State Museum of Art of Georgia.
År 1850 skrev Ivan Aivazovsky, som bodde på stranden och ständigt kommunicerade med sjömännen, sitt mest kända mästerverk - bilden "den nionde Val". Han var alltid intresserad av historierna om erfarna seglare om de starkaste stormarna som upplevdes av dem. I synnerhet är det faktum att en av vågorna under stormen alltid skiljer sig från andra med sin stora storlek och dess större kraft. Det är det och kallade den "nionde axeln". Förresten kom konstnären själv en gång in i den starkaste stormen - 1844, var det de döda att han var, sjönk och för en tid ansåg de döda. Så det kan vara helt säkert i det faktum att han porträtterade i sin bild.
Bilden av Ilya Repin "Burlaki på Volga" avser den tidiga perioden av sitt arbete. Han avslutade det när han ännu inte hade uppnått ännu trettio år. Han tittade mycket av Burlakovs arbete och upprörde uppriktigt det faktum att människor istället är tvungna att skada i band och dra ett stort fartyg bakom dem. Så skrev han senare i sin självbiografi.
Archite Quenji ansågs vara en oöverträffad målningsmästare under sin livstid. Bland hans verk finns det mycket utmärkt, men fortfarande den mest underbara bilden av sin bild, alla betraktar "Lunar Night on the Dnieper". Detta landskap skiljer sig avsevärt från andra verk av mästaren med sitt ovanliga ljus. De allra första besökarna som har sett detta mästerverk, hävdade länge - vissa hävdade att han skrev till en duk med magiska färger som tagits från Japan, och andra var övertygade om att han hade konstruerat med den orena makten alls.
Ett annat mästerverk av den stora ryska konstnären Ilya Repin ligger i hallarna i det ryska museet i St Petersburg. Det här är en bild av "cossacks", som ägnas åt händelserna i det ryska-turkiska kriget. Ottomanska sultan vid den tiden krävde från Zaporizhzhya Cossacks så att de utan tvekan lydde honom som världens Herre. Tja, kossackerna med sin inneboende humor skickade honom ett brev fullt av förlöjlig. Det är anmärkningsvärt att alla aktörer av denna målning är konstnären drog från simulatorn. En av dem, förresten, var Fedor Stravinsky (The Soloist of the Mariinsky-teatern) - i framtiden, fadern till den berömda ryska kompositören Igor Stravinsky.
Den berömda målningen av Vasily Surikov "övergång Suvorov genom Alperna" skrevs av honom till århundradet av den stora schweiziska kampanjen av ryska trupper under ledning av generellt fält Marshal. Tja, för det ryska museet, förvärvades denna duk av den ryska kejsaren Nikolai II. Den här bilden kritiserades fullständigt av den berömda Battle-slitna Vasily Vereshchagin, som fångade Surikov i otroligheten av många små saker. Konstnären behandlade ganska lugnt kritik och sade bara att hans huvudmål var att betona den heroiska feat av ryska soldater.