ພິພິທະພັນຂອງລັດເຊຍ, ຕັ້ງຢູ່ St. Petersburg, ແມ່ນຖືວ່າແນ່ນອນວ່າກອງປະຊຸມໃຫຍ່ຂອງມໍລະດົກສິລະປະລັດເຊຍ. ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງການປະກົດຕົວຂອງພຣະອົງແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບກະສັດ Alexander III, ຜູ້ທີ່ຕັດສິນໃຈເປີດໃຫ້ກັບການເປີດຂອງລາວຫລັງຈາກໄດ້ຮັບການລວບລວມຢ່າງກວ້າງຂວາງ ໃນປັດຈຸບັນ, ພິພິທະພັນນີ້ສາມາດເຫັນໄດ້ຜົນງານທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງການແຕ້ມຮູບທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່, ແຕ່ຍັງມີວັດຖຸສ້າງແລະປະດັບປະດາແລະປະຕິບັດຄວາມຄິດສ້າງສັນ.
ວຽກງານທີ່ຍັງຄ້າງຄາຫຼາຍຄົນຂອງນັກສິລະປິນຣັດເຊຍແມ່ນນໍາສະເຫນີຢູ່ທີ່ນີ້ແລະເລືອກເອົາຈາກພວກເຂົາທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ, ບາງທີອາດມີວຽກທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍ. ແຕ່ຍັງມີຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວທີ່ວ່າສິນລະປະສິລະປະທັງຫມົດປະຫວັດສາດພິຈາລະນາ masterpieces ທີ່ແທ້ຈິງ. ກ່ອນອື່ນຫມົດ, ມັນແມ່ນຮູບຂອງ Karl Bryullov "ວັນສຸດທ້າຍ Pompeii", ອຸທິດໃຫ້ແກ່ການລະເບີດຂອງ Vesuvanus Voluions.
ນັກສິລະປິນໄດ້ສ້າງແຮງບັນດານໃຈການສ້າງສາມາດເຮັດດ້ວຍຄວາມສາມາດນີ້ເມື່ອລາວໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມເມືອງບູຮານນີ້. ຢູ່ຂ້າງເທິງຜ້າຂະຫນາດໃຫຍ່ນີ້, ນັກສິລະປິນໄດ້ເຮັດວຽກໂດຍບໍ່ມີຫົກປີ. ໃນຕອນທໍາອິດ, ຮູບພາບດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກວາງສະແດງຢູ່ Milan ແລະໃນປາຣີແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ໄປຮອດ St. ສະຕະວັດ.
ນັກແຕ້ມ Victor Vityaz ໃນເສັ້ນທາງຕັດ, ນັກແຕ້ມ Victor Victor Vityazov ຂຽນບົນພື້ນຖານຂອງ Epics epics ລັດເຊຍ "Ilya Muromets ແລະ Robbers." ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າສັງເກດວ່າເປັນຜູ້ອຸປະຖໍາທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Sava Mamontotov ໄດ້ຖືກເຮັດເປັນລູກຄ້າຂອງວຽກງານນີ້. ນັກສິລະປິນໃນຂະບວນການເຮັດວຽກຂອງລາວສ້າງຂື້ນປະມານສິບສະບັບຂອງ canvase ນີ້. ແລະບາງສ່ວນຂອງພວກມັນແມ່ນແປກແປກໆ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ຫນຶ່ງໃນສະບັບດັ່ງກ່າວແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນຫໍພິພິຕະພັນສິລະປະຂອງເມືອງ Yekaterinburg, ແລະ Museum ຂອງລັດ Georgia.
ໃນປີ 1850, Ivan Aivazovsky, ຜູ້ທີ່ອາໄສຢູ່ແຄມທະເລແລະຕິດກັບບັນດານັກແລ່ນເຮືອ, ຂຽນຮູບພາບທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງລາວ - ຮູບພາບ "The Num Ren". ລາວສະເຫມີສົນໃຈເລື່ອງເລົ່າຂອງບັນດານັກຮົບທີ່ມີປະສົບການກ່ຽວກັບພາຍຸທີ່ແຂງແຮງທີ່ໄດ້ປະສົບໂດຍພວກເຂົາ. ໂດຍສະເພາະ, ຄວາມຈິງທີ່ວ່າຫນຶ່ງໃນຄື້ນຟອງໃນລະຫວ່າງພາຍຸແມ່ນແຕກຕ່າງຈາກຄົນອື່ນດ້ວຍຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະມີພະລັງຫລາຍກວ່າເກົ່າ. ນັ້ນແມ່ນມັນ, ແລະເອີ້ນວ່າ "ເພົາ" ເກົ້າ ". ໂດຍວິທີທາງການ, ຊ່າງຝີມືຕົນເອງໄດ້ເຂົ້າໄປໃນພາຍຸທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສຸດ - ໃນປີ 1844 ເຮືອເຊິ່ງລາວໄດ້ຈົມລົງແລະບາງຄັ້ງກໍ່ຖືວ່າເປັນຄົນຕາຍ. ສະນັ້ນມັນສາມາດຫມັ້ນໃຈໄດ້ຢ່າງເຕັມທີ່ໃນຄວາມຈິງທີ່ວ່າລາວສະແດງອອກໃນຮູບຂອງລາວ.
ຮູບພາບຂອງ Ilya repin "burlaki ກ່ຽວກັບ Volga" ຫມາຍເຖິງໄລຍະເວລາຕົ້ນຂອງວຽກງານຂອງລາວ. ລາວໄດ້ສໍາເລັດມັນໃນເວລາທີ່ລາວຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດເຖິງແມ່ນວ່າສາມສິບອາຍຸເທົ່ານັ້ນ. ລາວໄດ້ເບິ່ງວຽກງານຂອງ burlakov ຫຼາຍຢ່າງແລະຄວາມຈິງທີ່ໃຈຮ້າຍທີ່ມີຄວາມສຸກທີ່ຄົນຮູ້ສຶກວ່າເປັນອັນຕະລາຍຕໍ່ສາຍແລະລາກເຮືອໃຫຍ່ໆຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ. ດັ່ງນັ້ນລາວຈຶ່ງຂຽນໃນພາຍຫລັງໃນຊີວະປະຫວັດຂອງລາວ.
The Archite Quenji ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນແມ່ບົດສີທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນໃນຊ່ວງເວລາຂອງລາວ. ໃນບັນດາຜົນງານຂອງລາວມີຫຼາຍຮູບພາບທີ່ດີເລີດ, ແຕ່ຍັງເປັນຮູບພາບທີ່ປະເສີດທີ່ສຸດຂອງຮູບຂອງລາວ, ທຸກໆຄົນທີ່ມີຄວາມສຸກໃນຕອນກາງຄືນຂອງລາວ, ໃນຕອນກາງຄືນຂອງ DNIEPER ". ພູມສັນຖານນີ້ແມ່ນແຕກຕ່າງກັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈາກວຽກງານອື່ນໆຂອງແມ່ບົດກັບຄວາມສະຫວ່າງທີ່ຜິດປົກກະຕິຂອງມັນ. ຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມທໍາອິດທີ່ໄດ້ເຫັນອາຈານສອນນີ້, ໄດ້ໂຕ້ຖຽງກັນເປັນເວລາດົນນານ - ບາງຄົນໄດ້ໂຕ້ຖຽງວ່າລາວໄດ້ສະແດງຄວາມຍິນດີທີ່ລາວໄດ້ຮັບການສະຫມັກໃຈໃສ່ກັບອໍານາດທີ່ບໍ່ສະອາດ.
ວຽກງານອື່ນຂອງນັກສິລະປິນລັດເຊຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ Ilya repin ແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນຫ້ອງໂຖງຂອງຫໍພິພິທະພັນຂອງລັດເຊຍຂອງ St. Petersburg. ນີ້ແມ່ນຮູບພາບຂອງ "Cossacks" ເຊິ່ງໄດ້ອຸທິດໃຫ້ເຫດການຂອງສົງຄາມຣັດເຊຍ - ຕວກກີ. Ottoman Sultan ໃນເວລານັ້ນຮຽກຮ້ອງຈາກ Zaporizhzhya Cossacks ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດແກ່ລາວໃນຖານະເປັນພຣະຜູ້ເປັນເຈົ້າຂອງໂລກ. ດີ, cossacks ກັບ humor ປະກົດຂຶ້ນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ສົ່ງໃຫ້ເຂົາເປັນຈົດຫມາຍທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍການເຍາະເຍີ້ຍ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າສັງເກດວ່ານັກສະແດງຂອງຮູບແຕ້ມທັງຫມົດຂອງຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວໄດ້ແຕ້ມຈາກການຈໍາລອງ. ຫນຶ່ງໃນນັ້ນ, ໂດຍວິທີທາງການ, ແມ່ນ Fedor Stravinsky (Soloist ຂອງ The Mariinsky Thereater) - ໃນອະນາຄົດ, ພໍ່ຂອງຊາວລັດເຊຍ Igor Stravinsky.
ຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Surikov ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Surikov "ການຫັນປ່ຽນ Suvorov ຜ່ານ Alps" ໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍລາວເຖິງສະຕະວັດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງກອງທັບລັດເຊຍພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງທົ່ວໄປຂອງ marshal. ດີ, ສໍາລັບພິພິທະພັນລັດເຊຍ, ຜ້າໃບນີ້ໄດ້ມາຈາກ Emperor ລັດເຊຍ Nikolai II. ຮູບນີ້ໄດ້ຖືກວິພາກວິຈານຢ່າງເຕັມທີ່ໂດຍການຕໍ່ສູ້ທີ່ມີຊື່ສຽງໃນ vereshchagin ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຈັບ surikov ໃນຄວາມບໍ່ເຊື່ອໃນຫຼາຍໆສິ່ງຫຼາຍຢ່າງ. ນັກສະແດງແທນທີ່ຈະໄດ້ຮັບການຝຶກອົບຮົມຢ່າງສະຫງົບງຽບແລະໄດ້ເວົ້າພຽງແຕ່ວ່າເປົ້າຫມາຍຫຼັກຂອງລາວແມ່ນເພື່ອເນັ້ນຫນັກເຖິງຄວາມກ້າຫານຂອງທະຫານຣັດເຊຍ.