Az Orosz Múzeum, amely St. Petersburgban található, kétségtelenül az első orosz művészet és művészi örökség első találkozója. Az előfordulási története az Alexander III királyhoz kapcsolódik, aki úgy döntött, hogy megnyitja a nyitása után, miután megszerezte a következő ruhát a kiterjedt gyűjteményébe. Napjainkban ez a múzeum nemcsak a művészi festészet, hanem a szobrok, valamint az emberek és a dekoratív és az alkalmazott kreativitás tárgyait láthatja.
Az orosz művészek sok kiemelkedő munkáit bemutatják, és kiválasztják tőlük a leghíresebbek, talán nagyon nehéz feladat. De még mindig vannak olyan festmények, amelyeket az összes művészeti történész a valódi remekműveket veszi figyelembe. Először is, ez a kép a Karl Bryullov "utolsó nap Pompeii", elkötelezett a Vesuvius vulkán kitörésével.
A művész ihlette a vándor létrehozását, amikor meglátogatta ezt az ősi várost. Ezen a nagyszabású ruhával, a művész kis hat éve nélkül dolgozott. Először a képet Milánóban és Párizsban mutatták ki, és csak aztán eljutott St. Petersburgban, és bemutatta Anatoly Demidov hercegét - ennek a munkának az ügyfelének, amelyet Nicholas I. Az orosz múzeumban a Vászon század.
A művész Victor Vityaz a kereszteződésen, a Victor Vitazov művész a régi orosz epikusok "Ilya Muromets és Robbers" alapján írta. Érdemes megjegyezni, hogy a Sava Mamontov jól ismert védőszentje készült ez a munka. A művész a munkájának folyamatában a vándorok mintegy tíz verzióját hozta létre. És néhányan furcsán furcsaak. Például az egyik változat a Yekaterinburg város képzőművészeti Múzeumában található, a Grúzia Művészeti Múzeumának második területén.
1850-ben Ivan Aivazovsky, aki élt a tengerparton, és folyamatosan kommunikál a matrózok, írta legismertebb remeke - a kép „A kilencedik Val”. Mindig érdekelte a tapasztalt tengerészek történetét az általuk tapasztalt legerősebb viharokról. Különösen az a tény, hogy az egyik hullám a vihar alatt mindig különbözik a nagy méretű és nagyobb teljesítményétől. Ez az, és az úgynevezett "kilencedik tengely". By the way, a művész, aki egyszer a legerősebb viharba került - 1844-ben a hajó, amelyen ő volt, elsüllyedt, és egy ideig még a halottak is tekintették. Tehát teljesen magabiztos lehet abban a tényben, hogy ábrázolta a képét.
Az Ilya Repin "Burlaki a Volga" képe a munkájának korai időszakára utal. Befejezte, amikor még nem sikerült még harminc korú. Burlakov munkáját figyelte, és őszintén felháborodott az a tény, hogy az emberek inkább kénytelenek kárt okozni a hevederekben, és hatalmas hajót húznak mögöttük. Így később írta az önéletrajzában.
Az Archite Quenji az életében felülmúlhatatlan festménymesternek tekinthető. Az ő művei közül sok kiváló, de még mindig a legcsodálatosabb kép a képéről, mindenki úgy véli, hogy a "Hold-éjszaka a Dnyeperen". Ez a táj jelentősen különbözik a mester más munkáitól, szokatlan fényével. Az első olyan látogatók, akik látták ezt a remekművet, hosszú ideig vitatkoztak - egyesek azzal érveltek, hogy Japánból származó mágikus festékekkel rendelkező vászonra írta, mások bízva voltak abban, hogy egyáltalán megegyezik a tisztátalan hatalommal.
A nagy orosz művész Ilya Repin egy másik remekmű található az Orosz St. Petersburgi Múzeum teremében. Ez a "kozák" képe, amely az orosz-török háború eseményeire vonatkozik. Ottomán szultán abban az időben, amikor a Zaporizhzhya kozákoktól kérte, hogy azok a kétértelműen engedelmeskedjék, mint a világ Ura. Nos, a kozákok a benne rejlő humorukkal teli levelet küldtek neki. Érdemes megjegyezni, hogy a festmény minden szereplője a művész a szimulátorból származik. Egyikük, az úton, volt Fedor Stravinsky (szólistája a Mariinszkij Színház) - a jövőben, az apa a híres orosz zeneszerző Igor Stravinsky.
A Vasily Surikov "Átmenet Suvorov az Alpokon keresztül" híres festményét az orosz csapatok nagy svájci kampányának századba írta az általános földi marsall vezetésével. Nos, az orosz múzeum számára ez a vászon az orosz Nikolai II. Császár megszerzett. Ezt a képet teljes mértékben kritizálta a híres csata-viselt Vasily Vereshchagin, aki Surikovot fogott sok kis dolog hihetetlenségében. A művész inkább nyugodtan kezelni a kritika, és csak azt mondta, hogy a fő cél az volt, hogy hangsúlyozzák a hősi feat orosz katonák.